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    全國文博收藏愛好者雅集南京,蕭平博古通今縱談千年金陵畫壇

    發表時間:2016-11-25??來源:大河美術 字體: [大] [中] [小]   [關閉]

    2016年11月18日下午3點,由“大美堂書畫鑒藏社”主辦的“大美經典講堂——十七世紀以來金陵繪畫研究”鑒賞雅集活動在南京城市名人酒店43層舉行。本次雅集是“大美堂”繼今年10月在蘇州吳江博物館“松陵雅集”之后的又一次全國性古代書畫收藏家、文博愛好者大聚會。

    雅集現場

    本次雅集上蕭平老師縱論千年以來的金陵畫壇的跌宕起伏,從17世紀近300年以來的金陵畫壇漫談開去,亦是給明末清初乃至新金陵畫派的畫壇大家做了一個梳理。從朝代更迭談到龔賢等金陵畫壇領軍人物的創作風格演變;從西方藝術贊助人研究方式的借鑒論到中國繪畫精神的融匯繼承。蕭平先生博古通今,在兩個小時的雅集中娓娓道來,現場觀眾受益頗豐。

    全國文博收藏愛好者雅集南京

    坎坷起伏的金陵畫壇

    蕭平首先梳理了千年以來的金陵畫壇,認為金陵畫壇可以分成五個重要時期:第一是三國時期,孫權在此地修建了金陵邑,南京成為了一個政治、文化重鎮,出現了東吳的曹不興、梁代的張僧繇這樣技藝高超的畫家。后世一直流傳著關于曹不興的“誤筆成蠅”、張僧繇的“畫龍點睛”等佳話。

    金陵畫壇的第二個高峰期即南唐時期,出現過徐熙、顧閎中、周文矩等畫家。周文矩的代表作《重屏會棋圖》、顧閎的《韓熙載夜圖》都是美術史上膾炙人口的佳作。蕭平認為,周文矩的人物畫甚至影響到了千年之后的傅抱石,所以說千年前的金陵畫壇和千年之后的金陵畫壇是一脈相承的;南唐后主李煜本身也是個畫家,其書法遒勁,被稱為金錯刀,現藏于美國大都會博物館韓干的《照夜白》的題簽即為李煜書寫。

    第三個高峰時期即明末清初。對于中華民族來說,這是一個災難深重的時期,戰禍連年,山河破碎,王朝更迭。在這一民族矛盾尖銳的時期,恰恰涌現了一批重要的文人和藝術家,山水畫出現了一個高峰期。17世紀早期的中國畫壇有三個重鎮:南京、新安(徽州歙縣)、揚州。經歷這一盛期之后,金陵繪畫沉寂了很長一段時間。南京的堂子街是太平天國東王府下設的衙門,至今還保留著十幾件太平天國的壁畫。

    湯貽汾和戴熙在太平軍攻入南京的時候自殺了,清帝在他們死后曾給予很高的待遇,一百年后兩位畫家的作品曾賣出很高的價格。 乾隆至嘉慶時期,南京有位畫家叫崔瑤,史書記載他活了97歲,可能是南京古代畫家里年歲最長的,他94歲時的畫還如同中年所做。崔瑤曾與一批畫家在莫愁湖雅集,合作了長卷,這些故事均有歷史記載,但未被畫史重點提及。

    民國時期,國民政府建都于南京,中央大學藝術系設立于此,國內很多名家再次聚攏于金陵,包括李瑞清、徐悲鴻、呂鳳子、傅抱石、但還沒有形成一個大高潮。

    最后一個高潮是在解放后的五十年代初至六十年代末,以江蘇省國畫院老中青畫家為主體的新金陵畫派形成,他們通過兩萬三千里寫生,以及在北京舉辦“山河新貌”大型山水畫展,在全國產生了巨大的影響,代表人物包括:傅抱石、錢松喦、宋文治、亞明、魏紫熙等。

    蕭平講解金陵繪畫

    17世紀的金陵畫壇

    蕭平還提及了17世紀金陵畫壇的重要人物和逸事:這一時期金陵出了一個重要文化官員周亮工,他祖籍河南開封,生于南京,十幾歲跟隨父親到浙江做官,后又做過山東濰坊縣令。在清兵攻破南明王朝之后,他投降清朝,做了貳臣,還做過兩淮鹽運使。

    歷史上,遺民對貳臣非常反感,奇怪的是,周亮工以貳臣的身份受到遺民階層的極大尊重,這是極為罕見的。周亮工以清朝官員的身份,從政治上庇護了一批遺民文化人,從經濟上贊助了一批窮困的藝術家。周亮工本身也是詩人、書畫家、金石學家,龔賢、髡殘都稱贊周亮工為“第一流人物”,是“鑒賞的大方家”。我們今天研究龔賢,主要的文字記載就源于周亮工的《讀畫錄》。

    當時的金陵畫家分為兩部分,一部分是土生土長的畫家,一部分是從外地移居南京的。早期有幾個重要人物:曾鯨的肖像畫上稍有凹凸,有立體感,和西方的古典繪畫近似,曾鯨和他的兒子都在南京居住很長時間。

    南京的張大風與后世的張大千、傅抱石都產生過關聯。大千居士極為推崇張大風,連自己的堂號也叫大風堂,提及張大風,皆言:“吾家大風”,即是對先賢的敬畏;傅抱石在北京的朋友家看到張大風的人物扇面,畫中人物側目而視,令傅抱石久久不忘,遂臨摹其畫,追摹其精神。

    吳彬是一個宮廷畫家,在南京待過很長時間,他的畫風奇詭,善山水、人物、花鳥,羅漢、佛像俱為一流。劉益謙曾耗費1.5億買了一張吳彬的手卷,卷中羅漢的性格各個不同,精妙無雙,從畫中動物可以看出吳彬超前的想象力,動物奇形怪狀,在現實中是不存在的,而吳彬的造型和線條美都是頭等的。

    南京本土的胡家,兩代人出現過9個畫家,第一代的胡宗仁,工詩、畫,山水師倪瓚,筆意古質,頗有五代以前氣象。第二代的胡玉昆的畫力求畫中之理與自然之理的和諧一致,兼顧了丘壑之美與筆墨之美,被周亮工稱為超越“神品”的“逸品”。

    金陵八家中的高岑,淡于功名,性好佛門,善山水及水墨花卉,寫意入神。高岑有個侄子叫高遇,與王翚相識,是真正能接上前輩的翹楚。 龔賢,昆山人,五十歲后定居南京清涼山,買了半畝地種竹子,種花,故宮博物院收藏其手卷《溪山無盡圖》。蕭平認為,鑒定界將龔賢分為“白龔”和“黑龔”,而蕭平發現還有“灰龔”的狀態。龔賢的早期作品受董其昌影響,這一時期是以簡淡的枯筆皴擦,后期“變黑”,是因為受到米家山水的影響,一改簡淡枯筆的畫法。

    “現在很多聽起來二流、三流的古代畫家,其實是一流的水準,在拍場上價格并不算高,其藝術價值亟待重估?!笔捚礁嬖V雅昌藝術網:“研究古代書畫一定要真正深入下去,欣賞古畫將成為支撐精神的一種快樂。一般大眾都是為了滿足物質生活,第二層次是藝術的生活,第三重是宗教生活,而藝術的最高層次和宗教是一樣的,所以蔡元培現實提倡美育,以藝術替代宗教?!?

    蕭平先生

    蕭平還品鑒了現場展示的何亢宗《仿黃子久筆意圖》、王概《紅葉飛泉圖》 高岑的一幅山水等作品。蕭平說:“以‘辨真偽,識優劣’之精神開展書畫鑒定與交流活動,得南北藏家厚愛,今年舉辦了廣陵、松陵、秣陵等一系列雅集,本次秣陵雅集則得到了南京經典拍賣的支持,以持續的講座與論壇方式進行宣教,對提升收藏家的眼光、對拍賣市場的正本清源將產生積極的影響,實乃我愿?!?

    據悉,本次雅集遴選出的部分精品或將進入南京經典秋拍《大美》專場。

    雅集鑒賞之精品  何亢宗

    《仿黃子久筆意圖》 237×97cm 設色絹本立軸


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